Травмирующие воспоминания из истории народов со временем редуцируются в лозунги и приводят к повторению войн и насилия, в то время как островком гуманности в памяти людей остаются личный опыт прошлого, человеческое общение и рефлексия несбывшихся желаний. Так, медитативный видеоклип израильского инди-поп-дуэта Ice Hokku на песню Memory исследует индивидуальную память, которая оказывается важнее коллективной и сохраняется в каждом подобно татуировкам, морщинам и родинкам. А через психоделичную визуальную работу на песню Cars & Brilliants музыканты показывают всевозможные стереотипы о роскошной жизни, демонстрируя ее искусственность и рабскую сущность: еда становится пластиковой, ванна наполняется гелевыми самоцветами, и руки демонов потребления жадно тянутся к бессмысленным дорогим удовольствиям.
Ко дню премьеры новых клипов в интервью о ностальгии, поколенческих связях и блестящей жизни участники коллектива Юлия и Антон рассказали, когда и почему коллективная память дает сбои, как в личных историях сохраняется возможность помнить и прощать, а также чем отличается «дорогая и дешевая» культуры, из-за чего приоритизировать ценности сейчас особенно важно и каким образом зависимость от предметов роскоши превращает жизнь в хоррор-пародию на саму себя.
— Что такое память для вас? Что, по вашему мнению, люди склонны запоминать, а что забывать? И в каких случаях память может разъединять людей, а в каких — объединять?
Нас однажды поразил разговор о лагере смерти в Польше, который стал музеем. В сохранившихся газовых камерах спустя годы стал разрушаться кран, через который поступал смертельный газ. Возник спор, восстанавливать ли этот кран или оставить его разрушаться. В этом вопросе отражается вся сложность «памяти». Разломы возникают там, где нужно помнить что-то тяжелое. Какой нужно сделать вывод из произошедшего, что нужно забыть, а что нельзя забывать никогда, что такое прощать и помнить — это жизненно важные вопросы. В ответах должна сочетаться и свобода, и солидарность.
Замазывание сложности, боли и конфликта, превращение всего в лозунги — это путь, ведущий к повторению войн и насилия.
Memory начиналась с инструментальной зарисовки, написанной в день памяти Катастрофы европейского еврейства. Кроме коллективной памяти об этом, в семьях это все равно остается еще и личной памятью о потерях близких. На следующий день после создания скетча мысли перешли к семье, к невозможности увидеть их во время пандемии, особенно пожилых людей — бабушек и дедушек. Так родился текст песни.
Трек Memory неожиданно зазвучал для нас самих напоминанием об очень важном. Потеря памяти и путаница с прошлым привели нас в этот новый ужасный мир. Мы быстро собрали друзей и сняли максимально простой клип — караоке-видео со словами-тату на телах. Воспоминания, которые отпечатываются на/в нас навсегда.
— С воспоминаниями о юношеских фантазиях 90-х связан клип к песне Cars & Brilliants. Где, по вашему, грань между разумным, осознанным потреблением и чрезмерным?
Спеть о машинах и бриллиантах — это творческий эксперимент без претензии на новшество: использовать самые простые, банальные слова в тексте и посмотреть, как это повлияет на направление музыки. В клипе — поместить себя в этот мир дорогой жизни и понаблюдать за своей же реакцией, сыграть прислугу и диву в одном лице. Мы все любим говорить об обществе потребления, о торговых отношениях, проникших в те сферы жизни, в которых им не место.
Когда дело доходит до личного опыта с деньгами и ценой, оказывается, что концепция «они и мы» разрушена: возникает зависть, желание лучше, больше, чище, удобнее, приятнее.
Маркетинговая система продвигает идею, что «дороже», как бы автоматически равно «лучше». И правда, купив косметики или одежды подороже, мы чувствуем качественный результат, чувствуем себя лучше и приятнее, увереннее и даже защищеннее. Или нет? Бывает ли дорогая и дешевая культура? Музыка? Искусство? Тут много граней, они кажутся простыми, но все довольно запутанно, — люди живут автоматично, мы и себя относим туда же. На опыте переезда в другую страну мы поняли, что можно быть исследователем, а можно просто отрицать контекст и реалии, опираясь только на свой прошлый опыт потребления.
Разумная грань потребления давно пройдена. Общего мирового богатства уже хватает, чтобы не оставить голодным все человечество на 50 лет вперед, но при этом многих все еще не удалось даже накормить и поселить в дома, а кому-то по-прежнему все равно, сколько он выкинул пластиковых пакетов, потому что хоть в этом есть его достаток, — так что о разумном говорить странно. Мы считаем, что точно не будет лишним сдать чуть назад в этой гонке. Сегодня, во время войны, рядом и внутри большого личного и коллективного горя, происходит трагическое переосмысление того, что важно, а что не так важно.
— Как бы вы охарактеризовали стилистику клипа?
В песне и клипе мы используем разные «дорогие штучки», чтобы поиграть в то, что «машины и бриллианты — наши рабы, а мы не рабы машин и бриллиантов», не пытаясь дать универсальных ответов на все времена. Атмосфера клипа — немного психоделической поп-культуры в замкнутом пространстве отеля — центра обслуживания, с элементами хоррора, модной красоты и изобилия. Всё переиграно, перекрашено, перенасыщено, и руки тянутся, чтобы взять что-то себе.
Клип к Cars & Brilliants был серьезным и дорогостоящим проектом с концепцией, большим количеством оборудования, людей и съемками, которые длились почти двое суток. Мы собирались выпустить его [в марте], и уже начали кампанию по его рекламе, но 24-го февраля все стало неактуально. Веселая и жизнерадостная хоррор-пародия на мир потребления оказалась совершенно неуместна на фоне кошмара войны (даже в Израиле, который географически далеко от эпицентра). Да и вообще, мы не знали как дальше можно что-то сочинять и выпускать. Через несколько недель мы немного оправились от первого шока и решили стартовать с другой песни, про память. Веселый трек так и не стал (и не мог стать) до конца уместным, но он сделан и требует, чтобы его отпустили.
